全國版） - (第4季度電影盤點文藝篇

《絕美之城》T heG reatB eauty 保羅·索倫蒂諾，迷你倉意大利導演、編劇，2008、2011年和2013年，他分別憑借《大牌明星》、《為父尋仇》和《絕美之城》入圍戛納電影節金棕櫚獎，雖然每次都鎩羽而歸，但實力依然不容小覷。而在第26屆歐洲電影獎的評選上，《絕美之城》獲得了最佳影片、最佳導演、最佳男主角和最佳剪輯獎。美國的《時代周刊》、英國的電影雜誌《視與聽》和《帝國》也都將本片評為2013年十大佳片。在保羅·索倫蒂諾的鏡頭下，羅馬的確是座"絕美之城"，電影開篇便是一連串精妙的剪輯，畫面、鏡頭、配樂配合得恰到好處，經典的蒙太奇效果以點概面地勾勒出華麗的篇章，古典的配樂像詠嘆調般呈現出了恢弘的氣勢；隨後急轉直下的歌舞升平，連串的上流社會舞會，又展示出它動感、瘋狂、光怪陸離的一面。索倫蒂諾從費里尼等意大利名導身上攝取靈感，凝聚了意大利電影中才有的豐沛情感和宏大氣勢，集合了文學、音樂、建築、雕塑、繪畫、戲劇之美。托尼·瑟維洛以作家的身份混跡于羅馬上流社會，他一邊瀟灑自如地享受著華麗絢爛的物質生活，一邊以旁白尖刻辛辣地剖析並批判著這個世界的奢侈糜爛；時而戴上浮誇的社交臉譜，時而流露內心的恐慌虛無，時而又帶著看破一切的豁達。他就像一個盡職的導遊，負責向每個來羅馬的遊客展示羅馬的古老、典雅、浮華、糜爛，於是遊客們高聲驚呼："是的，這就是羅馬，跟我想的絲毫不差！"所以，去看吧，就當感悟城市的魅力，您一定不會失望。重點推薦《殺戮演繹》The ActofKilling 2001年，美國紀錄片作者喬舒亞·奧本海默偶然接觸到1965年印尼屠殺百萬共產黨、左派人士、知識分子和華人的歷史，他驚訝于這場殺死一百萬人的滅絕行動，在近半個世紀後仍然沒有審判，沒有遇難者紀念碑，沒有真相與和解委員會。當年的劊子手今天仍然是當地的狠角色，樂於吹噓自己當年的兇殘行徑；而幸存者與死難者的後人，根本不敢在公開場合談論那段往事。當他想採訪幸存者與受難者家屬時，他的拍攝不斷受到政府和警察的阻擾。最後他受到提醒，轉而採訪屠殺者，事情就一下子變得順利異常：警察護送他們去當年的屠殺地點；在公共場所拍攝時，軍官會派士兵把圍觀群�攔在一定範圍之外，以免干擾現場收音。安瓦爾·岡戈，就是他採訪到的第41個人，也是當年最有名的儈子手，和前面40人的不同之處在於，他是一個好萊塢黑幫片的愛好者，是阿爾·帕西諾的崇拜者。於是奧本海默乾脆給他們徹底的表演自由。他讓安瓦爾和手下、朋友用自己演電影的方式，重現他們當年刑訊和殺人的情形，最後放進他的紀錄片，隨便他們喜歡拍什麼類型。所以安瓦爾把自己的頭髮染黑，穿上了牛仔褲，對著鏡頭侃侃而談，鼓吹著自己的正義性，他甚至編導了詩意的歌舞段落：被殺者感謝他送他們進了天堂。影片的最後，隨著更多的細節被回憶展現，安瓦爾似乎意識到自己的罪惡，但那又怎樣？那段延續至今的荒誕、黑暗、扭曲、殘忍和瘋狂的歷史，已經深深地刻在歷史里。《編舟記》自2004年日本書店大獎"本屋大賞"創立以來，除2013年的獲獎作品，之前九屆的第一名已經全部被拍成了影像作品，《編舟記》就是根據2012年的冠軍作品改編的。這部講述冷門職業的影片，代表日本衝擊奧斯卡最佳外語片，可惜在首輪評選中就已出局。15年的時間，全花在編撰辭典上，這其中的繁瑣、枯燥、艱辛、漫長，以及細緻、嚴謹，大概只有大和民族的導演和演員才能將它表現得如此含蓄又張弛有度。不過，松田龍平盡褪美少年氣質，其呆萌的形象和小田切讓愛耍小滑頭的賤萌，是影片顯得沒那麼枯燥的關鍵。《湖畔的陌生人》S trangerB y The Lake 法國導演阿蘭·吉羅迪只拍過六部mini storage片，其中三部都和同性戀相關，且都亮相過戛納，但只有《湖畔的陌生人》獲得了第66屆戛納電影節一種關注單元的最佳導演獎，同時它還是法國《電影手冊》年度十佳之首。炎熱的夏天，美麗的湖畔，弗蘭克周旋于兩個男人之間，直至一起凶殺案的發生……在同志片普遍小清新的當下，本片絕對自然粗野，尺度非常開放，凶殺情節和寫實的攝影風格使懸疑驚悚氣息相當濃厚，絕非單純賣肉。《弗蘭西絲·哈》Frances H a 弗蘭西絲·韓禮德(FrancesH alliday)，27歲，骨架大、舉止粗魯，沒錢，但她整天傻樂傻樂的，喜歡跳舞，希望永遠做自己。她笨拙而又真誠地在紐約打拼，曾經以為找到了另一半……生活總會逼你捨棄一些東西，但總有另一些能被堅持保留下來，比如結尾信箱上的"Frances H a"。曾導演過《魷魚和鯨》及《格林伯格》的諾亞·鮑姆巴赫拍出了格蕾塔·葛韋格的獨屬魅力，黑白的畫面、復古的音樂兼有懷舊和文藝氣息，台詞頗有伍迪·艾倫的味道。法國新浪潮式的鏡頭下，展現的是現代紐約的風情，優雅卻殘酷。《囚徒》P risoners 加拿大導演丹尼斯·維倫紐瓦是個講故事的高手，從他獲得奧斯卡最佳外語片提名的前作《焦土之城》就可以看出———時空轉換、雙線交叉的炫技式敘事，讓故事無比撼人。《囚徒》圍繞幼女失蹤案展開，執著的父親、崩潰的母親、敬業的警官……故事平鋪直敘，卻讓人有種呼吸不上來的陰鬱感。必須稱讚多次獲得奧斯卡最佳攝影提名的攝影師羅傑·狄金斯，他對畫面的把控，對夜景和狹小空間的精確布光，時刻將觀�拉進緊張的氣氛；休·傑克曼和傑克·傑倫哈爾的演技爆發，也是影片毫不沉悶的原因。可留意影片說實話，第四季的文藝片佳作很多，每部都詳細介紹只會版面不夠。以下影片各有不同看點，這裡只列出片名，有心者按名索驥，這些電影都是能讓人有所得著的那種。《漢娜·阿倫特》(H annah Arendt) 《孩童姿勢》（C hild's Pose）《帕克蘭醫院》(Parkland) 《瑪麗和瑪莎》(M ary and M artha) 《行至今生》(Venuto AlM ondo) 《泡沫人生》(M ood Indigo)《小可愛與拳擊手》(Cutie and the Boxer) 《瓦嘉達》(W adjda) 《黑鯨魚》(Blackfish) 《葛洛莉亞》(G loria)《弗魯特韋爾車站》(Fruitvale Station)《好景當前》(The Spectacular N ow ) 《孟買之音》(Bom bay Talkies) 《愛情最終剪：女士們先生們》還沒最佳版以下兩部片是很多人想看的，但目前只有帶硬字幕的版本，只是能看而已。《阿黛爾的生活》：第66屆戛納電影節金棕櫚獎的獲得者，真摯細膩的女同片。《菲利普船長》(C a p ta inP h illip s)：根據真實事件改編，湯姆·漢克斯演一位被索馬里海盜劫持的船長。名導明星作《過往》(T he P ast)：《一次別離》導演阿斯哈·法哈蒂新作，這次關注的是伊朗丈夫和法國妻子間的情感衝突。《里斯本夜車》(N ightTrain toLisbon)：曾憑《征服者佩爾》擊敗阿莫多瓦奪得奧斯卡最佳外語片的比利·奧古斯特，這次偕同《洛麗塔》的傑瑞米·艾恩斯及一�老戲骨展開一場心靈之旅。《我彌留之際》(A s IL a yD ying)：憑借《127小時》獲得奧斯卡最佳男主角提名的詹姆斯·弗蘭科自導自編自演之作。《唐璜》(D on Jon)：約瑟夫·高登-萊維特手執導筒，自編自演，斯嘉麗·約翰遜、朱麗安·摩爾、查寧·塔圖姆、安妮·海瑟薇……各色美人傾力相助。執筆：簫涵儲存